Dal cuore dell’Umbria al palcoscenico del design internazionale. Liuva Maqueira Gomez, artista arrivata dall’Avana trent’anni fa, è oggi una delle figure più riconosciute della ceramica contemporanea italiana. Il suo laboratorio Ljudesign è diventato nel tempo un punto di riferimento per una ricerca che unisce tradizione artigiana, sperimentazione formale e vita quotidiana. La sua formazione nasce lontano dall’argilla: pittura, litografia su pietra e studio rigoroso del colore all’Accademia San Alejandro dell’Avana, poi in Colombia. Competenze che confluiscono nella ceramica solo in un secondo momento, dopo l’incontro decisivo con Deruta, trasformato in una scelta radicale e consapevole.
Tra arte e artigianato: il linguaggio della ceramica di Liuva
Per oltre dieci anni Liuva approfondisce le principali tecniche ceramiche italiane, dal colombino alla lastra, dagli ingobbi agli smalti metallici. La ceramica diventa così un linguaggio totale, in cui cade la distinzione tra arte e artigianato. Le sue opere raccontano un equilibrio profondo tra forma e decorazione: vasi “fioriti” dalle superfici organiche, porcellane attraversate dalla luce, geometrie che dialogano con il design e il tessile. Il colore è trattato come pittura, con ossidi, cristalli e monocromie intense che rendono ogni pezzo unico. Oggetti pensati per essere vissuti e contemplati, capaci di unire funzione e valore simbolico.
Da Deruta a Milano: un riconoscimento nazionale
Negli anni le esposizioni collettive in Umbria, da Spoleto a Gubbio, hanno consolidato il dialogo di Liuva con il pubblico e con i linguaggi contemporanei. Oggi il suo percorso artistico si apre a una dimensione ancora più ampia. Dal 22 gennaio 2026 Liuva Maqueira Gomez sarà presente a Milano Home, vetrina di riferimento per il design e l’artigianato d’autore. Un riconoscimento importante per una ricerca nata in Umbria e capace di parlare, con un linguaggio personale e maturo, al panorama nazionale e internazionale della ceramica contemporanea.
